Từ Cannes đến Đà Nẵng: Liên hoan phim - động lực cho du lịch và thương hiệu điểm đến?

Trong chiến lược phát triển của một điểm đến du lịch hiện đại, câu hỏi quan trọng không chỉ là làm thế nào để có thêm khách, mà là làm thế nào để khách đến vì những giá trị sâu hơn, ở lại lâu hơn, chi tiêu nhiều hơn, quay trở lại nhiều hơn và kể về thành phố bằng cảm xúc tích cực hơn. Đà Nẵng trong nhiều năm qua đã tạo dựng được hình ảnh một thành phố biển năng động, thân thiện, an toàn, có hạ tầng du lịch tốt, có khả năng tổ chức sự kiện quy mô lớn và là trung tâm kết nối của miền Trung.

Tuy nhiên, để bước sang giai đoạn phát triển mới, Đà Nẵng cần nhiều hơn lợi thế biển, nghỉ dưỡng và hạ tầng. Thành phố cần những sản phẩm có chiều sâu văn hoá, có khả năng tạo bản sắc, tạo câu chuyện, tạo cảm xúc và nâng tầm thương hiệu điểm đến.

Tác giả bài viết: Ông Nguyễn Đức Quỳnh - Phó Chủ tịch Hiệp hội Du lịch Đà Nẵng - Chủ tịch Chi hội Khách sạn Đà Nẵng

Trong bối cảnh đó, du lịch văn hoá nghệ thuật, đặc biệt là điện ảnh và các liên hoan phim quốc tế, cần được nhìn nhận như một trụ cột quan trọng của kinh tế du lịch hiện đại. Một liên hoan phim không chỉ là nơi chiếu phim, trao giải hay đón nghệ sĩ trên thảm đỏ. Nếu được tổ chức bền bỉ, chuyên nghiệp và gắn với chiến lược phát triển điểm đến, liên hoan phim có thể trở thành một “cỗ máy mềm” tạo ra giá trị kinh tế, truyền thông, văn hoá và ngoại giao đô thị. Nó giúp một thành phố được nhìn thấy, được nhắc đến, được định vị và được ghi nhớ trong tâm trí công chúng quốc tế.

Liên hoan phim Châu Á Đà Nẵng – DANAFF, vì vậy, không nên chỉ được xem là một sự kiện văn hoá thường niên. DANAFF có thể và cần được nhìn như một nền tảng phát triển mới của Đà Nẵng: nền tảng kết nối điện ảnh với du lịch, văn hoá với kinh tế, nghệ thuật với thương hiệu đô thị, và trải nghiệm địa phương với mạng lưới quốc tế.

Du lịch văn hoá nghệ thuật: Từ “điểm đến đẹp” đến “điểm đến có hồn”

Một thành phố có thể thu hút du khách bằng cảnh quan đẹp, khách sạn tốt, món ăn ngon và dịch vụ thuận tiện. Nhưng để trở thành điểm đến có sức sống lâu dài, thành phố ấy phải có đời sống văn hoá, có những sự kiện tạo cảm xúc và có khả năng kể câu chuyện của mình với thế giới. Du lịch văn hoá nghệ thuật chính là cách một điểm đến chuyển từ “nơi để đến” thành “nơi để cảm nhận”.

Hình minh họa trong bài: Furama Resort Danang

Với du lịch biển, du khách có thể đến vì nắng, cát, biển và nghỉ dưỡng. Với du lịch sự kiện, du khách đến vì một thời điểm cụ thể. Nhưng với du lịch văn hoá nghệ thuật, du khách đến vì một trải nghiệm có tính cá nhân và cảm xúc hơn: xem một bộ phim, gặp một nghệ sĩ, tham gia một buổi chiếu đặc biệt, bước trên một thảm đỏ, dự một đêm nhạc phim, tham quan những không gian sáng tạo, trò chuyện với cộng đồng làm phim, hoặc đơn giản là sống trong không khí lễ hội của một thành phố đang mở lòng với thế giới.

Ở cấp độ kinh tế, du lịch văn hoá nghệ thuật có khả năng tạo hiệu ứng lan toả rất rộng. Khi một liên hoan phim được tổ chức, dòng khách đến thành phố không chỉ là khán giả. Đó còn là đạo diễn, diễn viên, nhà sản xuất, nhà phát hành, nhà đầu tư, truyền thông, nhiếp ảnh gia, chuyên gia kỹ thuật, đơn vị tổ chức sự kiện, doanh nghiệp tài trợ, người hâm mộ và khách du lịch thông thường. Mỗi nhóm khách này tạo ra nhu cầu khác nhau: lưu trú, vận chuyển, ăn uống, hội họp, tiệc chiêu đãi, mua sắm, tham quan, truyền thông, sản xuất nội dung, dịch vụ hậu cần, an ninh, phiên dịch, thiết kế, quảng cáo, thời trang và công nghệ.

Như vậy, một liên hoan phim nếu được tổ chức đúng tầm không chỉ tạo doanh thu trong vài ngày diễn ra sự kiện, mà còn kích hoạt cả hệ sinh thái dịch vụ của thành phố. Khách sạn tăng công suất phòng. Nhà hàng tăng doanh thu. Đơn vị vận chuyển tăng nhu cầu phục vụ. Các không gian hội nghị – hội thảo được sử dụng. Các doanh nghiệp truyền thông, sáng tạo, tổ chức sự kiện có thêm việc làm. Các điểm tham quan có thêm khách. Thành phố có thêm hình ảnh, thêm câu chuyện và thêm lý do để xuất hiện trên bản đồ truyền thông quốc tế.

Quan trọng hơn, du lịch văn hoá nghệ thuật giúp nâng chất lượng tăng trưởng du lịch. Đà Nẵng không chỉ cần nhiều khách hơn, mà cần nhóm khách có khả năng chi tiêu cao hơn, thời gian lưu trú dài hơn, nhu cầu trải nghiệm đa dạng hơn và khả năng truyền thông tốt hơn. Đây là nhóm khách mà các sự kiện văn hoá nghệ thuật có thể thu hút nếu được xây dựng bài bản.

Cannes: Khi ngành khách sạn khởi xướng một tài sản văn hoá cho thành phố

Khi nói về sức mạnh kinh tế của một liên hoan phim, Cannes là ví dụ điển hình nhất. Trước khi trở thành “thủ đô điện ảnh thế giới”, Cannes từng là một làng chài yên tĩnh bên bờ Địa Trung Hải, sau đó phát triển thành điểm nghỉ dưỡng mùa đông của giới quý tộc và thượng lưu châu Âu. Thành phố đã có nền tảng du lịch, nhưng chủ yếu dựa vào cảnh quan, khí hậu, khách sạn và hình ảnh nghỉ dưỡng sang trọng.

Một chi tiết rất đáng suy ngẫm là trong lịch sử hình thành Liên hoan phim Cannes, ngành khách sạn địa phương đóng vai trò khởi xướng và thúc đẩy quan trọng. Sau Thế chiến II, khi du lịch châu Âu còn nhiều khó khăn, những người làm khách sạn tại Cannes đã nhìn thấy ở điện ảnh một cơ hội để đưa thành phố trở lại bản đồ du lịch quốc tế. Nói cách khác, Cannes không chờ du lịch phát triển rồi mới làm liên hoan phim; chính ngành khách sạn đã góp phần khởi động một sự kiện văn hoá để tạo ra lý do mới cho du khách, nghệ sĩ, truyền thông và giới thượng lưu quay trở lại thành phố.

Chi tiết này có ý nghĩa rất lớn đối với Đà Nẵng hôm nay. Nếu Cannes cho thấy ngành khách sạn có thể là lực lượng tiên phong trong việc kiến tạo một thương hiệu văn hoá quốc tế, thì Đà Nẵng cũng có thể phát huy vai trò của cộng đồng doanh nghiệp du lịch – khách sạn trong việc đồng hành cùng DANAFF. Khách sạn không chỉ là nơi cung cấp phòng lưu trú; khách sạn có thể là không gian tổ chức sự kiện, nơi đón tiếp nghệ sĩ, điểm gặp gỡ của nhà sản xuất, doanh nghiệp, báo chí, nhà đầu tư và công chúng yêu điện ảnh. Với lợi thế hạ tầng hội nghị, nghỉ dưỡng biển và dịch vụ cao cấp, ngành khách sạn Đà Nẵng hoàn toàn có thể trở thành một trong những lực lượng quan trọng giúp DANAFF phát triển từ một liên hoan phim thành một mùa du lịch văn hoá – điện ảnh của thành phố.

Liên hoan phim Cannes ra đời năm 1946, trong bối cảnh châu Âu vừa bước ra khỏi chiến tranh. Khi ấy, Cannes chưa phải một trung tâm điện ảnh toàn cầu. Nhưng những người tổ chức đã nhìn thấy một cơ hội lớn: dùng điện ảnh để đưa thành phố ra thế giới. Từ một sự kiện văn hoá, Festival de Cannes dần trở thành tài sản chiến lược của đô thị. Nó biến Cannes từ một điểm nghỉ dưỡng cao cấp thành một biểu tượng toàn cầu của điện ảnh, thời trang, truyền thông, du lịch, giao thương và phong cách sống.

Điểm đáng học nhất từ Cannes không phải là thảm đỏ hay sự xuất hiện của các ngôi sao, mà là cách thành phố biến liên hoan phim thành một hệ sinh thái kinh tế. Cannes không chỉ tổ chức các buổi chiếu và trao giải. Cannes xây dựng cả một mùa sự kiện: công chiếu phim, gặp gỡ nghệ sĩ, họp báo, sự kiện bên lề, tiệc chiêu đãi, hội nghị ngành, giao dịch bản quyền, chợ phim, hoạt động truyền thông, du thuyền, thời trang, khách sạn, nhà hàng và kinh tế đêm. Cả thành phố trở thành sân khấu của điện ảnh.

Số liệu gần đây cho thấy sức mạnh kinh tế rất rõ. Năm 2025, Festival de Cannes được ghi nhận tạo hơn 200 triệu euro tác động kinh tế địa phương, khoảng 13.400 việc làm trực tiếp và gián tiếp, gần 80.000 đêm phòng, trong khi giai đoạn festival có thể chiếm khoảng 20% doanh thu năm của các cơ sở lưu trú. Marché du Film – chợ phim thuộc hệ sinh thái Festival de Cannes – thu hút hơn 15.000 chuyên gia từ 140 quốc gia, hàng trăm đơn vị triển lãm và hàng nghìn hoạt động trình chiếu, kết nối, giao dịch. Điều này cho thấy Cannes không chỉ là một lễ hội văn hoá, mà còn là một thị trường kinh doanh điện ảnh và một động cơ kinh tế đô thị.

Nếu nhìn theo trục thời gian, bài học càng rõ hơn. Trước liên hoan phim, Cannes bán cảnh quan, khí hậu và nghỉ dưỡng. Sau liên hoan phim, Cannes bán thêm danh tiếng, biểu tượng, mạng lưới chuyên gia, truyền thông toàn cầu, công nghiệp sáng tạo và trải nghiệm thảm đỏ. Trước kia, Cannes là nơi người giàu châu Âu đến nghỉ dưỡng. Ngày nay, Cannes là nơi thế giới điện ảnh, truyền thông, thương mại và du lịch gặp nhau. Đó chính là bước chuyển từ du lịch dựa vào tài nguyên sang du lịch dựa vào giá trị biểu tượng.

Đà Nẵng không cần và không nên sao chép Cannes. Mỗi thành phố có lịch sử, quy mô và bản sắc riêng. Nhưng Đà Nẵng có thể học từ Cannes một tư duy rất quan trọng: một liên hoan phim không chỉ là sự kiện của ngành điện ảnh; nó có thể trở thành công cụ phát triển kinh tế điểm đến nếu được đặt trong chiến lược dài hạn.

DANAFF: Cơ hội để Đà Nẵng nâng cấp thương hiệu điểm đến

Liên hoan phim Châu Á Đà Nẵng – DANAFF đang mở ra cho thành phố một hướng phát triển mới. Với chủ đề mang tinh thần kết nối châu Á ra thế giới, DANAFF không chỉ tạo sân chơi cho điện ảnh mà còn góp phần định vị Đà Nẵng như một điểm hẹn của văn hoá, nghệ thuật, sáng tạo và giao lưu quốc tế.

DANAFF IV 2026 dự kiến giới thiệu hơn 100 bộ phim, khoảng 200 suất chiếu, cùng nhiều hoạt động chuyên môn, giao lưu nghệ sĩ, hội thảo, workshop, chợ dự án, kết nối ngành và các chương trình dành cho công chúng. Đây là những yếu tố cho thấy DANAFF đang từng bước đi từ một liên hoan trình chiếu sang một nền tảng công nghiệp. Khi một liên hoan phim có thêm các hoạt động như workshop, project market, industry networking, industry days hay script lab, sự kiện ấy không chỉ phục vụ khán giả mà còn phục vụ sự phát triển của ngành.

Đối với Đà Nẵng, đây là cơ hội rất lớn. Thành phố đã có hạ tầng khách sạn, khu nghỉ dưỡng, sân bay quốc tế, hệ thống giao thông thuận tiện, không gian biển đẹp, năng lực tổ chức hội nghị – hội thảo và các tổ hợp sự kiện quy mô lớn như Furama Resort Đà Nẵng và Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana Đà Nẵng. Đây là những điều kiện rất quan trọng để một liên hoan phim phát triển bền vững. Một thành phố muốn tổ chức sự kiện điện ảnh quốc tế không chỉ cần rạp chiếu và nghệ sĩ, mà cần cả hệ sinh thái lưu trú, hội nghị, ẩm thực, vận chuyển, truyền thông, an ninh, hậu cần và dịch vụ cao cấp.

Việc các hoạt động quan trọng của DANAFF diễn ra tại Furama Resort Đà Nẵng và Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana Đà Nẵng có ý nghĩa vượt ra ngoài yếu tố địa điểm. Đây là hình ảnh tiêu biểu cho khả năng kết hợp giữa nghỉ dưỡng biển, MICE, sự kiện thảm đỏ, hội nghị chuyên môn, tiệc chiêu đãi và giao lưu quốc tế. Nếu được khai thác tốt, khu vực này có thể trở thành một “festival hub” – trung tâm lễ hội – nơi điện ảnh, du lịch, hội nghị và dịch vụ cao cấp gặp nhau.

Đà Nẵng có một lợi thế mà Cannes không có theo cùng cách: vị trí trung tâm của miền Trung Việt Nam, gần ba di sản văn hoá thế giới là Huế, Hội An, Mỹ Sơn; có biển, núi, sông, đô thị hiện đại và văn hoá bản địa giàu bản sắc. Nếu Cannes gắn với Địa Trung Hải, Riviera và sự sang trọng châu Âu, thì Đà Nẵng có thể xây dựng hình ảnh “thảm đỏ bên bờ Biển Đông” – một liên hoan phim châu Á trẻ trung, hiếu khách, hiện đại, cởi mở và giàu cảm xúc Việt Nam.

Tác động kinh tế nếu Đà Nẵng biết tận dụng DANAFF

Tác động đầu tiên và dễ thấy nhất là doanh thu du lịch trực tiếp. Trong những ngày diễn ra DANAFF, khách mời, nghệ sĩ, đoàn phim, báo chí, chuyên gia điện ảnh, doanh nghiệp tài trợ, người hâm mộ và du khách sẽ tạo thêm nhu cầu lưu trú. Nếu sự kiện được quảng bá tốt và có lịch hoạt động phong phú, khách không chỉ đến một đêm để dự lễ khai mạc hay bế mạc, mà có thể ở lại nhiều ngày để xem phim, tham dự giao lưu, dự hội thảo, gặp gỡ đối tác và trải nghiệm thành phố. Điều này có lợi trực tiếp cho khách sạn, resort, căn hộ du lịch, nhà hàng, quán cà phê, đơn vị vận chuyển, điểm tham quan và các dịch vụ phụ trợ.

Hình ảnh Bà Ngô Phương Lan, Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến phát triển Điện ảnh Việt Nam (VFDA) — đơn vị phối hợp cùng UBND TP. Đà Nẵng tổ chức Liên hoan phim Châu Á Đà Nẵng, tại FURAMA Resort DANANG

Tác động thứ hai là khả năng kéo dài mùa du lịch và giảm phụ thuộc vào cao điểm truyền thống. Đà Nẵng vốn có mùa du lịch biển rất mạnh, nhưng một điểm đến bền vững cần có lịch sự kiện quanh năm để phân bổ dòng khách đều hơn. Nếu DANAFF được định vị là một mùa du lịch văn hoá – điện ảnh, thành phố có thể tạo thêm lý do để khách đến ngoài các dịp nghỉ lễ quen thuộc. Cannes đã làm được điều này khi biến tháng 5 thành một mùa cao điểm đặc biệt của thành phố. Đà Nẵng hoàn toàn có thể học cách tạo ra một “mùa DANAFF” của riêng mình.

Tác động thứ ba là nâng cao mức chi tiêu bình quân của du khách. Khách đến vì sự kiện văn hoá nghệ thuật thường không chỉ chi tiêu cho phòng khách sạn. Họ chi tiêu cho vé máy bay, nhà hàng, tiệc, đồ uống, mua sắm, vận chuyển, trải nghiệm đêm, tour ngắn ngày, sản phẩm lưu niệm, dịch vụ cá nhân và các hoạt động xã hội. Nếu thành phố biết thiết kế các gói sản phẩm phù hợp, DANAFF có thể trở thành công cụ tăng chi tiêu thay vì chỉ tăng số lượt khách.

Tác động thứ tư là phát triển kinh tế đêm. Một liên hoan phim không nên kết thúc khi suất chiếu cuối cùng khép lại. Sau các buổi chiếu là giao lưu, tiệc, âm nhạc, triển lãm, trò chuyện, gặp gỡ đối tác, trải nghiệm ẩm thực, phố đi bộ, không gian sáng tạo và các hoạt động ngoài trời. Đây là thời điểm kinh tế đêm được kích hoạt. Đà Nẵng có thể phát triển các đêm nhạc phim, đêm ẩm thực điện ảnh, chiếu phim ngoài trời bên biển, không gian check-in thảm đỏ, tuyến phố điện ảnh, tiệc chủ đề tại khách sạn và các hoạt động giao lưu nghệ sĩ – công chúng. Khi đó, DANAFF sẽ không chỉ diễn ra trong rạp chiếu hay hội trường, mà lan toả ra toàn thành phố.

Tác động thứ năm là phát triển MICE và sự kiện quốc tế. DANAFF có điểm giao rất rõ với MICE: hội thảo, họp báo, diễn đàn, kết nối doanh nghiệp, tiệc chiêu đãi, lễ trao giải, chợ dự án, chương trình dành cho nhà đầu tư và các hoạt động networking. Đây là phân khúc Đà Nẵng có lợi thế lớn nhờ hạ tầng hội nghị – hội thảo, khách sạn cao cấp, sân bay quốc tế và kinh nghiệm tổ chức nhiều sự kiện lớn. Nếu DANAFF được thiết kế như một tổ hợp điện ảnh – MICE – du lịch, thành phố sẽ thu hút được nhóm khách có giá trị cao hơn.

Tác động thứ sáu là quảng bá điểm đến bằng truyền thông mềm. Một chiến dịch quảng cáo có thể kết thúc sau vài tuần, nhưng một hình ảnh đẹp trong phim, một khoảnh khắc thảm đỏ, một bài phỏng vấn nghệ sĩ quốc tế tại Đà Nẵng, một bản tin truyền hình, một bài đăng mạng xã hội hay một đoạn video hậu trường có thể lan toả rất xa. Điện ảnh và truyền thông giải trí có sức mạnh đặc biệt vì chúng đi vào cảm xúc của công chúng. Khi DANAFF phát triển, hình ảnh Đà Nẵng không chỉ xuất hiện trong tài liệu quảng bá du lịch, mà xuất hiện trong dòng chảy văn hoá đại chúng.

Tác động thứ bảy là phát triển công nghiệp sáng tạo và du lịch điện ảnh. Đà Nẵng và miền Trung có nhiều bối cảnh giàu tiềm năng cho phim ảnh: biển, bán đảo Sơn Trà, sông Hàn, cầu Rồng, cầu Vàng, Bà Nà, đô thị hiện đại, làng nghề, di sản lân cận, văn hoá ẩm thực và đời sống địa phương. Nếu DANAFF trở thành nơi gặp gỡ của nhà làm phim, nhà sản xuất, nhà đầu tư và cơ quan quản lý, thành phố có thể thu hút thêm các dự án quay phim, chương trình truyền hình, phim tài liệu, quảng cáo quốc tế và nội dung số. Khi một bộ phim chọn Đà Nẵng làm bối cảnh, thành phố có thêm một kênh quảng bá dài hạn. Du lịch điện ảnh vì thế có thể trở thành sản phẩm mới, kết nối tour tham quan với các địa điểm quay phim, câu chuyện hậu trường và trải nghiệm sáng tạo.

Điều kiện để DANAFF trở thành “tài sản kinh tế” của Đà Nẵng

Một liên hoan phim chỉ tạo tác động lớn khi nó được nhìn như một tài sản của điểm đến, không phải như một sự kiện tổ chức xong rồi kết thúc. Để DANAFF đóng góp mạnh mẽ hơn cho kinh tế Đà Nẵng, cần một chiến lược đồng bộ giữa chính quyền, ngành du lịch, ngành văn hoá, doanh nghiệp, hiệp hội nghề nghiệp, đơn vị tổ chức, cộng đồng nghệ sĩ và người dân.

Trước hết, cần xây dựng “mùa DANAFF” như một sản phẩm du lịch. Thành phố nên có các gói lưu trú kết hợp xem phim, tour điện ảnh, tour ẩm thực cho khách DANAFF, chương trình city tour dành cho nghệ sĩ và báo chí, ưu đãi tại khách sạn – nhà hàng – điểm tham quan, bản đồ DANAFF, tuyến shuttle kết nối các điểm chiếu phim, khu vực sự kiện, bãi biển, khách sạn và trung tâm thành phố. Khi du khách đến vì liên hoan phim, họ cần được dẫn dắt để tiêu dùng và trải nghiệm nhiều hơn.

Thứ hai, cần đưa DANAFF ra khỏi không gian khép kín. Một liên hoan phim thành công không chỉ dành cho người có giấy mời. Nó phải có đời sống trong cộng đồng. Các buổi chiếu ngoài trời, triển lãm ảnh điện ảnh, không gian giao lưu, thảm đỏ mở, hoạt động dành cho sinh viên, lớp học điện ảnh, talkshow với đạo diễn, chương trình dành cho trẻ em và gia đình có thể giúp người dân Đà Nẵng trở thành một phần của liên hoan phim. Khi người dân tự hào và tham gia, sự kiện sẽ có gốc rễ xã hội vững chắc hơn.

Thứ ba, cần xây dựng chiến lược truyền thông quốc tế cho DANAFF và Đà Nẵng. Mỗi kỳ DANAFF nên có một bộ thông điệp rõ ràng về thành phố: Đà Nẵng là điểm đến điện ảnh châu Á bên bờ biển; Đà Nẵng là thành phố của hội nghị, nghỉ dưỡng và sáng tạo; Đà Nẵng là cửa ngõ khám phá miền Trung Việt Nam; Đà Nẵng là nơi nghệ sĩ và du khách có thể gặp nhau trong một không gian an toàn, thân thiện và truyền cảm hứng. Thông điệp ấy cần được truyền tải nhất quán qua báo chí, mạng xã hội, video, hình ảnh, KOLs, nghệ sĩ, đối tác hàng không, khách sạn và lữ hành.

Thứ tư, cần kết nối DANAFF với hệ sinh thái doanh nghiệp. Khách sạn, resort, nhà hàng, quán bar, trung tâm thương mại, hãng vận chuyển, công ty lữ hành, điểm tham quan, đơn vị tổ chức sự kiện, trường đại học và doanh nghiệp sáng tạo đều có thể tham gia. Khi doanh nghiệp cùng thiết kế sản phẩm và cùng hưởng lợi, DANAFF sẽ tạo ra tác động kinh tế rộng hơn. Đây chính là cách Cannes biến Festival thành một mùa kinh doanh của cả thành phố, chứ không chỉ là chương trình của ban tổ chức.

Thứ năm, cần phát triển DANAFF Industry Days thành nền tảng giao thương điện ảnh thực chất. Bài học từ Marché du Film của Cannes cho thấy giá trị dài hạn không chỉ nằm ở giải thưởng, mà nằm ở thị trường. Đà Nẵng nên hướng tới việc xây dựng các hoạt động kết nối sản xuất, phát hành, đầu tư, bản quyền, nền tảng số, đào tạo nhân lực và giới thiệu bối cảnh quay phim. Khi có giao dịch, có dự án, có hợp tác, DANAFF sẽ vượt qua khuôn khổ lễ hội để trở thành hạ tầng mềm của công nghiệp điện ảnh.

Thứ sáu, cần có cơ chế đo lường tác động kinh tế hằng năm. Để thuyết phục xã hội và doanh nghiệp đồng hành lâu dài, DANAFF cần được đo bằng số liệu cụ thể: số khách đến thành phố trong thời gian diễn ra sự kiện, công suất phòng, giá phòng trung bình, số đêm lưu trú, doanh thu nhà hàng, lượt sử dụng vận chuyển, lượng truyền thông, lượng tương tác mạng xã hội, số giao dịch ngành, số dự án được kết nối, mức độ hài lòng của khách, và giá trị truyền thông quy đổi. Cannes có thể nói về hơn 200 triệu euro tác động kinh tế vì họ có ý thức đo lường. Đà Nẵng cũng cần xây dựng thói quen này từ sớm.

Vai trò của ngành khách sạn và dịch vụ du lịch

Ngành khách sạn Đà Nẵng có vai trò đặc biệt trong việc biến DANAFF thành một sản phẩm điểm đến. Khách sạn không chỉ cung cấp phòng ngủ. Trong một liên hoan phim, khách sạn là nơi đón tiếp nghệ sĩ, tổ chức họp báo, diễn ra tiệc giao lưu, kết nối nhà đầu tư, phục vụ đoàn phim, hỗ trợ truyền thông, tạo không gian trải nghiệm và thể hiện chất lượng dịch vụ của thành phố.

Furama Resort Đà Nẵng và Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana Đà Nẵng là ví dụ tiêu biểu cho lợi thế này. Với kinh nghiệm tổ chức sự kiện quốc tế, không gian hội nghị lớn, dịch vụ nghỉ dưỡng biển và khả năng phục vụ khách cao cấp, khu vực này có thể trở thành một trong những trung tâm quan trọng của mùa DANAFF. Khi thảm đỏ, hội nghị, tiệc chiêu đãi, lưu trú và trải nghiệm biển được kết nối trong cùng một hệ sinh thái, giá trị kinh tế tạo ra sẽ lớn hơn rất nhiều so với việc các hoạt động diễn ra rời rạc.

Đối với khách sạn Đà Nẵng nói chung, DANAFF là dịp để nâng chuẩn dịch vụ. Khách của liên hoan phim thường có yêu cầu cao về thời gian, an ninh, riêng tư, truyền thông, di chuyển, ẩm thực, ngoại ngữ và sự linh hoạt. Việc phục vụ tốt nhóm khách này sẽ giúp Đà Nẵng củng cố hình ảnh điểm đến chuyên nghiệp, sẵn sàng đón các sự kiện quốc tế lớn hơn trong tương lai.

Đà Nẵng cần một câu chuyện riêng, không phải bản sao của Cannes

Cannes thành công vì Cannes có câu chuyện riêng. Đà Nẵng cũng phải có câu chuyện riêng. Chúng ta không cần biến Đà Nẵng thành Cannes thứ hai. Điều quan trọng là xây dựng một liên hoan phim mang tinh thần Đà Nẵng và châu Á.

Câu chuyện ấy có thể bắt đầu từ hình ảnh một thành phố biển trẻ trung, năng động, an toàn và thân thiện. Một thành phố có sông Hàn, có biển Mỹ Khê, có Sơn Trà, có những cây cầu biểu tượng, có ẩm thực phong phú, có con người mến khách, có vị trí kết nối di sản miền Trung và có khát vọng hội nhập quốc tế. DANAFF có thể trở thành nơi điện ảnh châu Á gặp gỡ, nơi các nhà làm phim trẻ được khuyến khích, nơi công chúng Việt Nam tiếp cận những tác phẩm chất lượng, nơi Đà Nẵng giới thiệu vẻ đẹp và năng lực tổ chức của mình với thế giới.

Nếu Cannes là thảm đỏ Địa Trung Hải, Đà Nẵng có thể là thảm đỏ bên bờ Biển Đông. Nếu Cannes đại diện cho lịch sử lâu đời của điện ảnh châu Âu, Đà Nẵng có thể đại diện cho sức sống mới của điện ảnh châu Á. Nếu Cannes gắn với sự xa hoa của Riviera, Đà Nẵng có thể gắn với sự hiếu khách, trẻ trung, sáng tạo và gần gũi của Việt Nam.

Điều quan trọng là phải kiên trì. Một liên hoan phim không thể trở thành thương hiệu quốc tế chỉ sau một vài mùa. Cannes cần nhiều thập niên để trở thành Cannes hôm nay. DANAFF cũng cần thời gian, nhưng nếu có tầm nhìn đúng, có sự đồng hành của thành phố, doanh nghiệp, nghệ sĩ, truyền thông và cộng đồng, DANAFF hoàn toàn có thể trở thành một tài sản văn hoá – kinh tế đặc biệt của Đà Nẵng.

Kết luận: DANAFF là cơ hội để Đà Nẵng phát triển sâu hơn

Đà Nẵng đang đứng trước một cơ hội lớn. Thành phố đã có nền tảng của một điểm đến du lịch mạnh: biển đẹp, hạ tầng tốt, khách sạn chất lượng, sân bay quốc tế, năng lực tổ chức sự kiện và hình ảnh thân thiện. Nhưng để phát triển bền vững hơn, Đà Nẵng cần những sản phẩm có chiều sâu văn hoá và khả năng tạo bản sắc. DANAFF chính là một trong những sản phẩm như vậy.

Nếu biết tận dụng, Liên hoan phim Châu Á Đà Nẵng có thể đóng góp cho thành phố trên nhiều tầng giá trị: tăng doanh thu du lịch, nâng công suất lưu trú, phát triển kinh tế đêm, thúc đẩy MICE, quảng bá hình ảnh điểm đến, thu hút truyền thông quốc tế, phát triển công nghiệp sáng tạo, kích hoạt du lịch điện ảnh và làm sâu sắc hơn đời sống văn hoá đô thị. Đây không chỉ là câu chuyện của điện ảnh, mà là câu chuyện của kinh tế điểm đến.

Bài học Cannes cho thấy một liên hoan phim có thể thay đổi vận mệnh thương hiệu của một thành phố. Từ một điểm nghỉ dưỡng ven biển, Cannes trở thành biểu tượng toàn cầu nhờ biết biến điện ảnh thành tài sản đô thị. Đáng chú ý hơn, trong hành trình đó, giới khách sạn Cannes đã đóng vai trò khởi xướng và thúc đẩy quan trọng, cho thấy ngành du lịch – khách sạn không chỉ là bên hưởng lợi, mà có thể là lực lượng kiến tạo sản phẩm văn hoá cho điểm đến. Đây chính là bài học rất gần với Đà Nẵng hôm nay.

Đà Nẵng có thể không đi cùng con đường với Cannes, nhưng có thể học cùng một tư duy: lấy văn hoá làm chiều sâu, lấy nghệ thuật làm ngôn ngữ, lấy sự kiện làm chất xúc tác, lấy du lịch làm nền tảng và lấy kinh tế sáng tạo làm tương lai.

DANAFF không chỉ đưa thảm đỏ điện ảnh quốc tế trở lại Đà Nẵng. DANAFF có thể đưa Đà Nẵng bước lên một “thảm đỏ” lớn hơn: thảm đỏ của những thành phố biết phát triển bằng bản sắc, bằng sáng tạo và bằng khả năng kể câu chuyện của mình với thế giới.

Bài: Ông Nguyễn Đức Quỳnh - Phó Chủ tịch Hiệp hội Du lịch Đà Nẵng - Chủ tịch Chi hội Khách sạn Đà Nẵng

*Hình do tác giả cung cấp.