BST Valentino Haute Couture Xuân Hè 2026: Thiết lập vũ trụ mộng tưởng từ điện ảnh

Bộ sưu tập Haute Couture Xuân Hè 2026 của Alessandro Michele dành cho Valentino xuất hiện tại Tuần lễ Haute Couture Paris trong một thời khắc đặc biệt nặng cảm xúc, chỉ vài ngày sau khi người sáng lập Valentino Garavani qua đời. 

Điều tưởng như ngẫu nhiên đó lại mang đến một sự trùng khớp khó lý giải: một suy niệm về điện ảnh và năng lực kiến tạo huyền thoại của thời trang, vang vọng sự gắn bó trọn đời của nhà sáng lập với màn bạc. Với “Specula Mundi”, nghĩa là “tấm gương của thế giới” trong tiếng Latin, Alessandro Michele diễn giải Haute Couture như một dạng xa xỉ mang tính riêng tư đồng thời là lối thoát toàn diện, nơi sự tôn kính và tham vọng sân khấu được đan xen chặt chẽ.

Hình thức trình diễn mang sức nặng khái niệm tương đương với trang phục. Khán giả nhìn vào những hộp gỗ tròn lấy cảm hứng từ Kaiserpanorama thế kỷ XIX, một thiết bị tiền điện ảnh có trước thời kỳ chiếu phim. Thay cho hình ảnh chuyển động, người mẫu xuất hiện trong các khoang sáng, biến Haute Couture thành chuỗi tableau sống động. Bản ghi âm giọng nói của Valentino Garavani kể về tình yêu đầu đời với điện ảnh mở đầu buổi diễn, neo toàn bộ cảnh tượng vào ký ức cá nhân và đồng thời đặt nó trong bối cảnh khai sinh của văn hóa ngôi sao hiện đại.

Thế giới của Michele mang chất liệu từ điện ảnh câm và sự xa hoa của Art Deco, nén nhiều thập kỷ tưởng tượng màn ảnh vào một dòng chảy duy nhất. Không ít thiết kế gợi cảm giác như tranh minh họa của Erté được đưa vào không gian ba chiều. Đầm lụa satin trắng cắt chéo thân, khoác ngoài áo nhung ivory thêu cầu kỳ với đuôi váy chậm đất, bùng nổ ở phần đầu bằng mũ lông đà điểu đính đá. Ở những thiết kế khác, dấu ấn của Ziegfeld Follies và Mata Hari hiện lên rõ rệt qua áo choàng chiffon phủ họa tiết bạc hình học, áo khoác kimono nhung gợi Paul Poiret với hoa văn đồ họa, hay những chiếc đầm khiến người ta liên tưởng đến Gloria Swanson bước ra từ một khung hình cận cảnh bị lãng quên.

Vàng xuất hiện vừa như vật chất vừa như ẩn dụ. Người mẫu đội mũ xếp nếp hình tia nắng, khoác đầm nữ thần bằng lamé vàng, kết nối biểu tượng cổ điển với dư âm của thập niên 80. Các minh tinh điện ảnh được nâng lên vị thế thần thoại thế tục, còn tượng Oscar được chuyển hóa thành cơ thể sống. Trên nền âm nhạc pha trộn giao hưởng cổ điển và techno nhịp mạnh, người mẫu đứng yên để được chiêm ngưỡng, như những hiện vật sau lớp kính.

Sự ám ảnh của Michele với quần áo như công cụ kiến tạo huyền thoại hiện diện xuyên suốt bộ sưu tập. Ông tự xem mình như một nhà khảo cổ, và bộ sưu tập mang dáng dấp của một cuộc khai quật ký ức văn hóa. Hollywood, Haute Couture, thảm đỏ và các tự sự tưởng tượng, được tháo rời rồi tái lắp thành một cảnh tượng mãn nhãn. Những suy tư của ông về thảm đỏ như một không gian siêu hình, vượt khỏi logic thương mại và gần với cổ tích, được cụ thể hóa trong những chiếc đầm sinh ra để tồn tại trong mộng tưởng mùa giải thưởng hơn là đời sống thường nhật.

Qua những ô cửa tròn, ánh mắt bị kéo căng giữa việc quan sát chi tiết thêu, gấp nếp và cấu trúc, và thôi thúc ghi lại hình ảnh thoáng qua bằng điện thoại. Sự căng thẳng ấy phản chiếu chính thông điệp lớn hơn của Michele. Trong một thế giới phân mảnh, Haute Couture vẫn là một trong số ít không gian còn cho phép con người mơ mộng.

Bài: Hoàng Bảo - Fashion Columnist