Schiaparelli Haute Couture Xuân Hè 2026: Giải phóng cá tính bằng kỹ nghệ thủ công

Cục diện Tuần lễ Thời trang Haute Couture Paris Xuân Hè 2026 dịch chuyển theo cách khó lường khi Daniel Roseberry bất ngờ được đặt vào vị thế của một “bậc thầy lão luyện” của nghề. Trong bối cảnh nhiều nhà mốt kỳ cựu vắng mặt và làn sóng thay đổi nhân sự tại các thương hiệu lớn, Roseberry tận dụng sàn diễn Xuân Hè 2026 để cho thấy trọn vẹn trọng lượng lịch sử của Schiaparelli. 

Mạch thẩm mỹ của bộ sưu tập Schiaparelli Haute Couture Xuân Hè 2026 được khơi nguồn từ một chuyến đi mang tính bước ngoặt tới Rome, nơi ông đối diện sự đối nghịch giữa những bức tường tĩnh tại, kỷ luật của Nhà nguyện Sistine và cảm giác bùng nổ đến tột độ khi ngước nhìn trần nhà của Michelangelo. Đó là câu chuyện về sự giải phóng, một lựa chọn nhằm rời khỏi trạng thái kiểm soát chặt chẽ của các mùa gần đây, để bước vào vùng tưởng tượng mãnh liệt. Ở đó, những yếu tố thiêng liêng và trần tục cùng tồn tại.

Bộ sưu tập mùa này từ bỏ hình ảnh hoa lá vốn là “đặc sản” của Haute Couture, thay vào đó là hệ sinh thái mang tính săn mồi. Hành trình thị giác dẫn dắt người xem gặp gỡ những “sinh thể đẹp”, từ “Isabella Blowfish” tri ân dành cho biểu tượng Haute Couture quá cố đến nhóm “Infanta Terribles”. Khi cánh hoa nhường chỗ cho gai nhọn và đuôi bọ cạp, Roseberry kể câu chuyện về người phụ nữ không còn đứng yên để lọt vào tầm ngắm, mà chủ động gây sức ép lên trật tự hiện hữu. Toàn bộ diễn tiến mang nhịp điệu của nghệ thuật trình diễn, được hiện thân qua nàng thơ hàng ghế đầu, đề cử Oscar Teyana Taylor, qua đó định hình Schiaparelli như bộ đồng phục dành cho những cá tính hướng ngoại, xem thế giới như một sân khấu thể hiện sự hiện diện.

Tay nghề của Schiaparelli cho thấy vị thế khó sánh trong bộ sưu tập này. Roseberry đẩy cấu trúc đến giới hạn, từ corset và áo khoác ôm sát, kéo dài bằng những chiếc đuôi bọ cạp vươn lên từ thắt lưng với độ chính xác thách thức trọng lực. Các bộ “Isabella Blowfish” được phủ kín gai nhọn gắn thủ công, một bài toán may đo đòi hỏi đồng thời kỷ luật và tính đối kháng. Thế giới động vật tiếp tục được mở rộng với đôi cánh lông vũ mọc ra từ chiếc đầm cúp ngực, những chi tiết như móng vuốt nhô lên từ bả vai áo khoác, kết hợp bề mặt hữu cơ với tư duy kiến trúc. Thiết kế nổi bật nhất là chiếc đầm corset mô phỏng hình ảnh loài chim đang sải cánh, dựa vào hệ khung đỡ bên trong dạng console để giữ phom bay bổng.

Sự chuyển dịch từ sắc vàng của những năm trước sang ngôn ngữ giàu bản năng, thấm yếu tố tôn giáo lần này cho thấy một độ chín muồi rõ rệt trong tư duy thẩm mỹ. Khi nhiều nhà mốt chọn con đường an toàn với vẻ đẹp dễ tiếp cận, Roseberry gần như là người hiếm hoi vẫn xem sàn diễn là nơi chấp nhận rủi ro nghệ thuật thực sự. Cách ông đối thoại với di sản Elsa Schiaparelli, từ con tôm hùm mang tính biểu tượng sang hệ hình “mỏ và móng vuốt” của riêng mình, là minh chứng thuyết phục cho việc giữ cho một nhà mốt di sản tiếp tục sống động.

Bài: Hoàng Bảo - Fashion Columnist