BST Louis Vuitton Thu Đông 2026: Chạm vào ký ức văn hóa và địa cảnh Pháp

Giữa lịch trình dày đặc của Tuần lễ Thời trang Paris, buổi trình diễn Louis Vuitton Thu Đông 2026 xuất hiện như một cuộc khảo sát về ký ức văn hóa và địa cảnh. Dưới sự dẫn dắt của Nicolas Ghesquière, sàn diễn mùa này rời khỏi những tham chiếu đô thị vốn thường định hình ngôn ngữ của ông để bước vào một vùng suy tưởng rộng hơn, gần với thời trang như một hình thức nhân học thị giác.

Ngay cả không gian trình diễn cũng báo hiệu sự dịch chuyển này. Được thiết kế bởi Jeremy Hindle, người đứng sau phần mỹ thuật của Severance, sân khấu phủ rêu, biểu thị thiên nhiên và trí tưởng tượng giao thoa. Không gian khiến show diễn giống một hành trình hơn là một màn giới thiệu bộ sưu tập đơn thuần.

Hành trình này bắt đầu bằng những thiết kế gợi liên tưởng đến kepenek, loại áo choàng bảo hộ truyền thống của người chăn cừu Thổ Nhĩ Kỳ. Khi đi qua hệ ngôn ngữ cao cấp của Louis Vuitton, chúng được tái hiện bằng chất liệu lông chải xước hoặc len viền da, mở rộng quanh cơ thể với tỷ lệ gần như điêu khắc. Kích thước và sự hiện diện của các kiểu dáng này đứng ngoài xu hướng thực dụng đang bao phủ nhiều runway Paris mùa này. Thay vì ưu tiên tính ứng dụng tức thời, Ghesquière lựa chọn những phom dáng buộc khán giả phải quan sát, liên tưởng và đọc chúng như một câu chuyện.

Chính ý niệm về quần áo như một cuộc đối thoại văn hóa đã trở thành trục phát triển của bộ sưu tập. Ghesquière mô tả quá trình sáng tạo như một dạng nghiên cứu cách trang phục ở nhiều vùng địa lý khác nhau có thể chia sẻ cùng cấu trúc hoặc công năng nền tảng. Trên sàn diễn, các địa cảnh dường như tồn tại cùng lúc. Người xem có thể nhận ra dư âm của Peru, Nepal hay thảo nguyên Mông Cổ, nhưng các thiết kế chưa bao giờ rơi vào việc trích dẫn trực tiếp hay tái hiện theo kiểu dân tộc học bề mặt.

Những cộng tác nghệ thuật tiếp tục mở rộng ngôn ngữ thẩm mỹ của bộ sưu tập. Một số thiết kế xuất hiện với hình vẽ đàn cừu mang tinh thần naïve của họa sĩ Ukraine Nazar Strelyaev-Nazarko, được đưa thẳng lên bề mặt trang phục như mô-típ trang trí. Các hình ảnh này góp phần tạo nên không khí thôn dã xuyên suốt show diễn.

Âu phục và xử lý chất liệu tiếp tục củng cố tinh thần bộ sưu tập mùa này. Những chiếc áo khoác tweed được dệt lẫn hình các sinh vật rừng nhỏ, tạo nên lớp tự sự kín đáo bên trong các phom dáng vốn được dựng cấu trúc chặt chẽ. Các thiết kế quần yếm (salopette) bằng lụa gợi nhắc workwear nông nghiệp, nhưng được nâng cấp bằng chất liệu và kỹ thuật dựng phom chính xác. Quần áo luôn giữ thế cân bằng giữa cảm hứng utilitarian và độ hoàn thiện đặc trưng của Louis Vuitton.

Song song với những tham chiếu mang tính dân gian, các mã nhận diện quen thuộc của Ghesquière vẫn hiện diện rõ ràng. Những chiếc áo khoác da dáng lửng với phần cổ phủ lông xử lý như bề mặt thực vật mang lại nguồn năng lượng sắc và đô thị hơn. Trong khi đó, các mẫu đầm ngắn được ghép từ những mảng hình học phức tạp tạo nên đối trọng mang tính đồ họa giữa một bộ sưu tập vốn nghiêng nhiều về hình ảnh hữu cơ.

Không phải mọi thiết kế đều phù hợp với nhịp điệu thực tế của tủ đồ đương đại, và có những phom dáng dường như tồn tại cho việc kể chuyện nhiều hơn tính ứng dụng. Nhưng chính sự sẵn sàng bước ra khỏi vùng quen thuộc từ lâu đã trở thành một phần trong danh tiếng của Nicolas Ghesquière. Sau gần 3 thập kỷ làm nghề, ông vẫn duy trì được lượng khán giả trung thành nhờ khả năng kết hợp thử nghiệm thị giác với độ chính xác kỹ thuật hiếm thấy trong thời trang cao cấp.

Bài: Hoàng Bảo - Fashion Columnist