"Mê cung" cảm xúc trong 2 triển lãm nghệ thuật sắp đặt của Shiota và Yin Xiuzhen

Nằm giữa cụm kiến trúc Brutalism đặc trưng, Hayward Gallery – không gian triển lãm danh tiếng thuộc Trung tâm Southbank London – đang trở thành tâm điểm chú ý với hai sự kiện nghệ thuật đầy mê hoặc. Kéo dài đến ngày 3/5/2026, triển lãm giới thiệu hai tâm hồn đồng điệu: "Threads of Life" của nghệ sĩ Nhật Bản Chiharu Shiota và "Heart to Heart" của nghệ sĩ Trung Quốc Yin Xiuzhen (Doãn Tú Trân).

"Heart to Heart" là triển lãm cá nhân quy mô lớn đầu tiên của Yin Xiuzhen tại Anh quốc. Đây là bộ sưu tập đúc kết những thành tựu rực rỡ trong sự nghiệp kéo dài hàng thập kỷ của bà. Từ những "thành phố vải" nằm gọn trong vali cho đến mô hình xe tải hình sâu bướm độc bản, mọi tác phẩm đều toát lên vẻ táo bạo, rực rỡ và khác biệt. Tâm điểm của triển lãm là tạo tác "trái tim người" khổng lồ được kết từ quần áo và vải vóc đã qua sử dụng. Với thiết kế dạng rỗng, tác phẩm như mời gọi khán giả bước vào bên trong, tĩnh tọa và suy ngẫm ngay trong lòng "trái tim" ấy.

Là bậc thầy trong việc sử dụng chất liệu vải, tác phẩm của Yin Xiuzhen luôn mang đến cảm giác mạnh mẽ. Đó là sự phản chiếu sắc sảo về chủ nghĩa tiêu thụ, sự lãng phí và nỗi mất mát. Từng lớn lên trong một khu phố nay đã không còn dấu tích, bà thôi thúc chúng ta nhìn lại cách sống hiện tại. Trong một thế giới công nghệ hoá, chúng ta lại đang đánh mất đi cảm thức về cộng đồng và trở nên cô độc hơn bao giờ hết. Sự khéo léo và tính nguyên bản mà bà truyền tải thông điệp này thực sự là một nỗ lực phi thường.

"Threads of Life" là triển lãm cá nhân đầu tiên của Chiharu Shiota tại một phòng trưng bày công cộng ở London, và đây chính là minh chứng sống động nhất cho định nghĩa về nghệ thuật: phải tận mắt chứng kiến mới có thể tin được. Về cốt lõi, tác phẩm của Shiota khám phá khái niệm về tâm trí, cơ thể và ý nghĩa của việc làm người. Tuy nhiên, trái ngược với phong cách đầy màu sắc và lạc quan của Yin Xiuzhen, nghệ thuật của Shiota lại mang tính bản năng và lay động cảm xúc mãnh liệt.

Kỹ thuật sở trường và hiệu quả nhất của bà là sử dụng những sợi chỉ đan cài chằng chịt. Ngay khi bước lên lầu, khán giả bị choáng ngợp bởi tác phẩm "The Locked Room" (Căn phòng khóa) – một không gian phủ kín bởi hàng vạn sợi chỉ đỏ và những chiếc chìa khóa, khiến đôi mắt người xem lạc lối không biết nên dừng lại ở đâu. Shiota dùng chỉ để biểu tượng hóa những kết nối chúng ta tạo ra trong đời, nhưng ý nghĩa còn sâu xa hơn thế. Các phòng tiếp theo trưng bày chuỗi sắp đặt đầy sức nặng, như "Letters of Thanks" (Những lá thư cảm ơn) dẫn lối người xem qua một hành lang chỉ đỏ rơi xuống từ trần nhà, điểm xuyết bởi những bức thư tri ân đầy xúc động. Hay "During Sleep" (Trong giấc ngủ) lại đẩy tâm trạng vào không gian trầm mặc với những sợi chỉ đen bủa vây từ những chiếc giường trắng muốt.

Dù có thể ngưỡng mộ tác phẩm của Shiota qua ảnh chụp, nhưng chỉ khi trực tiếp hiện diện trong không gian ấy, người ta mới cảm nhận được trọn vẹn dải cảm xúc mà "mạng lưới" của bà tạo ra. Cả Yin Xiuzhen và Chiharu Shiota đều gặp nhau ở việc sử dụng những chất liệu phi truyền thống và những suy tư về xã hội, về sự tồn tại của con người. Đây là một triển lãm thành công rực rỡ, kết hợp hai nghệ sĩ có tiếng nói độc bản và đầy sức nặng. Nếu có dịp ghé thăm London, hãy tự dành cho mình một đặc ân để trải nghiệm trực tiếp, bởi những bức ảnh chỉ mới kể được một nửa câu chuyện.

Bài: Navigator Media